后改为打四个人物、打四个节奏、打四种情感的武打表演。同时，加强了“***架子”和“***下***”的人物内心表演；也免去了垫锤将的俗套表演以及龙套、拿着“龙套标子”去走“倒脱靴”“一顺边下”“过合推下”的形式表演。在音乐伴奏上，则改为烘托剧情发展、突出人物的锣鼓。具体表现为：在见岳飞的“***架子、陆文龙和岳飞两人在“四击头”亮相后，在【流水】锣鼓的伴奏中，收步、双圆场，台口见面“比粗”，盖打岳飞腰蓬式,伴以带感情有表演的欺、退。当岳飞不敌败下，四金兵追过场，陆文龙观赏自己的士卒奋勇***，同时展现内心的喜悦。舞下场花的前奏，陆文龙举***、奔台口，先和战马表演放***抬腿看马，给以加强伴奏之音响——“急急风”中“涨调”；舞下场花亮相后，陆文龙收步、看双***、用眼神和身形去展现陆文龙得胜、喜悦之心情。再通过眼神表演、想追、看***、双涮***、带着感情地由慢至快地、见功力地走圆场。临近下场时，面部给观众看，新疆儿童京剧化妆院推荐、急步，新疆儿童京剧化妆院推荐、面冲里追下去[8]。车轮战中与严成方对阵部分使用混牌子【风入松】的伴奏，陆文龙在唱中去打；紧接在【流水】的锣鼓经伴奏中，搭杈过合、上，新疆儿童京剧化妆院推荐、下、左、右、压住、里盖、右***打蒙头,左***打靴底。

《同光名伶十三绝》是京剧史上的一幅名伶彩色剧装写真画，由晚清民间画师沈蓉圃绘制。他参照了清代中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式，挑选了清同治、光绪年间（1860至1890）京剧舞台上享有盛名的十三位演员（程长庚、卢胜奎、张胜奎、杨月楼、谭鑫培、徐小香、梅巧玲、时小福、余紫云、朱莲芬、郝兰田、刘赶三、杨鸣玉），用工笔重彩把他们扮演的剧中人物描绘出来，显示了作者的深厚功力。此画于民国三十二年（1943年），由进化社朱复昌在书肆收购，经缩小影印问世，并附编《同光名伶十三绝传》一册。 [6] 成熟期

    团龙蟒的应用范围很广。团龙纹样严谨规整，装饰性强，显得文静，沉稳。在布局上呈对称形式，全身计十个龙团，以流云、八吉祥插底作陪衬。红色团龙蟒为身份高、性格文静的人物所用，如皇叔刘备、驸马陈世美、巡按王金龙等。绣活多采用绒绣或圈金绒绣，蟒水为弯立水。图为《玉堂春》***金龙皇帔，帝王**。明黄色。绒绣团龙。对襟的开合部实际上是使用暗纽绊（宝剑头式飘带一般不打结）。男用帔需内衬褶子。图为《打金砖》之刘秀男式靠在使用时插靠旗，即表示人物全副武装，已处于临战状态，这叫“硬靠”（靠旗之生活依据，源于古代将官之令旗。当然，那种实用令旗较小，传令时手执，骑马行进时就插在后腰革带上，作为传令凭证。发展为“靠旗”后，已美化、夸张、加大成为临战武将的装饰物了。一般用四面靠旗，缎料，绣“单龙戏珠”）。靠的结构很复杂，全身共有绣片31块，其中有3块可移作它用。穿蟒或穿箭衣者围靠领，象征武将；单用两块靠腿者，象征丢盔卸甲的败将，具有符号意义。

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